Merci et à bientôt

Les 11e Rencontres Cinéma et Vidéo se sont achevées dimanche 25 octobre et au nom de toute l'équipe de Regard Indépendant, nous vous remercions de votre participation à cet événement phare de notre association.

Merci, danke, obrigado, pour vos films et vos programmations, merci pour votre présence, pour les rencontres et les échanges qui sont la raison d'être de la manifestation.

A tous nos invités, ce fut un plaisir de vous recevoir pendant ces quatre courtes journées. Nous espérons que vous avez apprécié votre séjour niçois et que vous avez fait bon retour. Bonne chance pour vos projets futurs. N'hésitez pas à nous tenir au courant.

 

A nos partenaires, merci de votre soutien, merci aux équipes du théâtre Trimages, Marie-Claire et Dominique, du cinéma Mercury et du MUSEAAV, à notre équipe technique et à tous ceux qui nous ont donné un coup de main.

 

Aux spectateurs que nous aurions espérés plus nombreux, merci de votre curiosité et de votre intérêt pour les films et leurs auteurs.

 

J'ai pris quelque peu de vacances, un peu de recul aussi comme à chaque fois, mais déjà nous pensons aux prochaines manifestations. Ce blog se referme, vous trouverez quelques photographies sur les notes ci-dessous et un lien avec les albums, plus complets.

 

A bientôt donc, sur regardindépendant.com.

Encore quelques photographies

Et voici des images de la manifestation, prises essentiellement par Andrea. Retrouvez la collection complète dans l'album en cliquant ICI.

Quelques photographies

Quelques photographies de la soirée d'ouverture. Retrouvez l'album complet en cliquant ICI.

Programme du dimanche 25 octobre

Théâtre Trimages - 14h00

Création régionale—Sélection Regard indépendant

 

Pepe Roni : la Pizza Mama, Poulet Gina et la glace à l’italienne.

Trois films de Emmanuel Benichou et David Sauval - 2009 –vidéo - Production : Emmanuel Benichou et David Sauval

La Pizza Mama (3 min. 18), Poulet Gina (1 min. 13), la glace à l'italienne (2 min.).

Pepe Roni est un chef réputé vous propose de partager ses recettes de l'amour : la Pizza Mama, le poulet Gina, la glace à l'italienne.

Bon appétit

 

Le miroir

Un Court métrage de vidéo d'art d'après négatif photographique de Véronique Rivera - 2008 - Noir et Blanc - 9 min. 19.

Dans le miroir, le visage aux multiples visages, se fait et se défait au rythme des puissances du désir...

 

Délice

Un film de Gérard Cairaschi - 2002 - 9 min. 30.

Délices joue sur l’imbrication d’images qui par la pulsation d’un montage rapide s’entre mêlent dans un chatoiement graphique et coloré.

Fluidité d’images qui associent dans un mouvement lent et continu de la caméra un corps et des éléments de nature. Voyage entre les images, entre deux mondes, voyage que symbolise la présence de poissons, liens entre la surface et les profondeurs inconnues de l’élément liquide : entre conscient et inconscient.

 

Eden

Un film de Gérard Cairaschi - 2004 - 6 min. 34.

Exploration des limites de notre monde qui, sans cesse, exile son centre (son Eden) comme la découverte des mécanismes de notre enveloppe corporelle a déplacé son centre du cœur vers le cerveau. Cette vidéo joue de collusions visuelles, de représentations véhiculées par diverses cultures, réminiscences de nos rêves, de nos mythes, de nos désirs, de nos espoirs et de nos peurs.

 

Una Pelicula Que No Se Ni Como Se Llama (un film dont je ne connais même pas le nom)

Un film de Adeline Maxwell, Maria José Calderon et Esteban Garcia—2009—3 min. 25.

Voyage intérieur, l’histoire d’une valise qui contient les peurs et les cauchemars les plus enfouis et qui fait un voyage jusqu’à se jeter dans la mer. Nous y trouvons une lutte contre nos propres démons. Tout cela coloré d’humour, de surréalisme et de fraîcheur.

 

Vocales

Un film de Adeline Maxwell et Luis Andrés Calderon - 2009 - 1 min. 07. Production collectif Revolucion Cebolla.

Clip vidéo du morceau « Vocales » du groupe de rock Flor de Tet. Animation photo avec un jouet.

 

Prélude

Une vidéo-danse film de Adeline Maxwell et Lucia Egaña —2009 - 8 min. 07. Production collectif Revolucion Cebolla.

Vidéo danse. C’est la vision d’un dos nu de femme : c’est là tout un espace vivant , un « paysage corporel » parcouru de chemins, de lignes, et chargé d’une forte intensité. Dans une approche plus symbolique, le dos est aussi l’envers du décor, la face cachée de la Lune, celui qui montre le corps sans en révéler l’identité, sans aller jusqu’au visage.

 

La forge des corps

Atelier Cinéma - Lycée Pierre et Marie Curie (Menton)

Réalisation d’un documentaire de novembre 2008 à mars 2009

Les élèves de seconde européenne du lycée Pierre et Marie Curie, encadrés par l’association Héliotrope, ont réalisé un court métrage, appelé La forge des corps, un documentaire sur l'évolution des corps par l'approche théâtrale, le temps d’un échange théâtral franco-italien.

Le court métrage a été présenté lors des Curie d'Art en mars 2009 en amont de la représentation théâtrale jouée par les élèves sous la direction du FABER TEATER (association théâtrale originaire de Chivasso/Italie).

 

Absolute Novice : "Golfstream"

Un film de Emmanuel Benichou et David Sauval - 2009 – 4min. 07—vidéo - Production : Emmanuel Benichou et David Sauval. Avec Emmanuel Benichou, Ariel Benichou, Julien Benichou, Matteos Oneglia, Nathalie Ognelia, Magali Portaneri et Jean Benichou.

Absolute novice est un grand débutant, novice il rate tout ce qu'il touche. A la recherche d'emploi, d'activité, d'une place dans la société, il s'improvise dans tous les métiers et le sport. Inspiré par Tiger Woods veut devenir Champion de Golf mais sait il moins que le parcours est semé d'embuches.

Théâtre Trimages—16h00

Carte blanche à Imagespassages

Proposé et présenté par Annie Auchere Aguettaz

 

Supermâché

Un film de Laurent Sfar & Jean Guillaud - 2008 – 13min.

 

Propos de Nice

Action participative de Philippe Astorg

Pour cette action, cher public, il nous faudra des personnes qui veuillent bien se prêter au jeu d'être filmés.

Philippe Astorg viendra avec sa camera pour filmer les gens devant l'écran où sera projeté le titre du film de Jean Vigo A propos de Nice qu'il a préparé. Les gens devront se mettre à la place du "A".

Il interrogera le public sur ce qu'il peut dire de Nice du vendredi au samedi après-midi et montera le résultat avec quelques prises de vue de la ville. Le film de Vigo sera éventuellement projeté aux participants, même dans un petit format et dans un endroit tranquille pour réaliser les entretiens.

 

BTP institution

Un film de Nicolas Boone - 2008 – 10min.

 

Faire le mur

Un film de Bertile Bak - 2008 – 17min.

 

Naufrage

Un film de Clorinde Durand - 2008 – 6min.

(programme sous réserves de modifications)

Carte blanche aux Instants Vidéo

Retours du Brésil.

Une programmation des Instants Vidéo Numériques et Poétiques proposée et présentée par Marc Mercier

 

257 m2 de Marco Rudolf et Thais Dahas (Brésil, 2007) 20min.

Vidéo danse. Mi humains, mi animaux, une chorégraphie entre la déchéance et la splendeur, interprétée par Luiz Otavio Queiroz et Nataly Rocha.

 

Bebendo Mondrian d’Armando Queiroz (Brésil, 2008) 3min. 35.

En buvant Mondrian.

 

Fàbula d’Armando Queiroz (Brésil, 2008) 2min. 50

Fable. Ils vivaient heureux et trois petits cochons souriaient. Ils s’appelaient: Cierge, Mariage et Baptême.

 

O regresso de Ulisses d'Alexandre Vera (Brésil, 2008) 19min. 50.

Vidéo danse inspirée du Retour d’Ulysse, avec Andréa Sales, Carlos Nascimento, Liliana Costa, Possidônio Montenegro.

18h30

Séance de clôture

Exit de Mohanad Yaqubi (Palestine, 2009) 10'

Une chorégraphie de Jean Gaudin, dansée par Pascal Allio, dans les couloirs du métro de Londres. Ce film fait parti de la création « Demain, se réveiller par inadvertance », conçu par Jean Gaudin et Marc Guérini.

 

Carte blanche au Cinéma Brut proposée par le collectif du Cinéma Brut, présentée par Pascal Cadare.

 

Propos de Nice

Action participative de Philippe Astorg

 

Happy land

Un film de Yoann Boselli—2009—12 min. 15

Scénarisé, tourné et monté en 15 heures.

 

Concert : DuoZic—20 min.

Seconde prestation pour conclure en musique cette 11e édition des Rencontres du duo axé autour de standards de jazz et de bossa-nova.

Programme du samedi 24 octobre

Théâtre Trimages — 14h00

Musique et documentaire - Création régionale

 

Concert : DuoZic—20 min.

Axés autour de standards de jazz et de bossa-nova, les arrangements de DuoZic se présentent de manière originale. La voix et les instruments sortent de leur rôle traditionnel et adoptent une nouvelle couleur : le sax se transforme en contrebasse, l'accordéon devient guitare et la voix se joue de divers instruments. C'est entre minimalisme et nouveauté qu'évolue le répertoire de DuoZic.

 

Mongolia expedisound

Un film de Laurent Lemonnier — France — 2009 — 52 min. — Documentaire — Production : Cylid Productions (Marseille).

C’est une véritable aventure humaine, un road-trip de plus de 30 000 kilomètres au départ des Calanques de Marseille en direction des steppes de Mongolie:

2 ans de préparation, 12 personnes, 3 poids lourds, 6 pays traversés et un objectif principal, l’arrivée à l’orphelinat d’état d’Oulaan Baatar.

Durant un mois et demi, l’équipe partage le quotidien de près de 150 enfants et adolescents avec comme seule ambition de les divertir, de leur apporter un peu de réconfort et d’améliorer leur quotidien.

Deuxième objectif : la découverte de la culture mongole et tout particulièrement de leur musique en rencontrant les groupes locaux….Le mélange des cultures … La fusion s’opère au-delà des espérances de chacun…et à l’aide d’un sound-system, l’équipe organise des soirées, diffuse et enregistre les musiques traditionnelles.

Théâtre Trimages — 16h00

Musique et documentaire - Création régionale

Foniké [en guise de manifeste]

Un film de Jérémie Lenoir - 31 min. - 2008 - Production: Des Collages.

Etat des lieux trois ans après le premier tournage; en même temps que relecture du premier film, d'après un texte d'Aimé Césaire , "En guise de manifeste littéraire", lettre à André Breton parue avec le "Cahier d'un retour au pays natal".

En 2008 je sentais l'urgence d'aller tourner une suite, une actualisation. Je suis parti avec le "Cahier..." dans mes plans, avec l'idée de faire se rencontrer la poésie de Césaire et la rue de Conakry, pour voir…

A Conakry, Safura Modou Wondety, leader du groupe Kassangue, me dira: "Je le cherchais depuis longtemps".

Finalement, le Cahier est resté au pays natal.

Suomen Papagaio

Un film de Anaïs Vaillant et Alexandra Tesorini - France - 2008 - Production indépendante - 25 min.

J’arrive à Helsinki une semaine avant le carnaval de la ville et rencontre des membres de l’école de samba Império do Papagaio. Ces passionnés de samba préparent leurs costumes, répètent leur prestation carnavalesque qui concourra au titre de meilleure école de samba de Finlande. Que vient faire cette pratique originaire du Brésil dans cette culture finnoise ? Des membres de l’école s’interrogent avec moi sur le sens de leur pratique musicale.

 

Théâtre Trimages — 18h00

Documentaire - Création régionale

Ma vie avec ATTAC 06

Un film de Xavier Ladjointe - 95 min. - HDV 16/9 –Production indépendante.

J'étais venu faire les soldes à Nice parce que les soldes, c'est bien, c'est la consommation et la consommation, c'est des emplois...

Et je suis tombé sur ce défilé d'alter-mondialistes dans le cadre du Forum Social Mondial 2008. Je me suis approché et j'ai fait la connaissance de ce groupe ATTAC 06 (Association pour la Taxation des Transactions financières pour l’Aide aux Citoyennes et citoyens pour le 06)...

Ce sera pour moi le point de départ d'une remise en question de l'idée que je me faisais de la société.

 

Théâtre Trimages — 20h30

Soirée super8

 

Partie 1 : La collection A la vie, à l’amour, à la folie – Production Regard Indépendant en partenariat avec Televisor (Köln—Allemagne). Projection de films super 8 réalisés en tourné-monté avec bande sonore diffusée simultanément.

All’arrabiata d’Antoine Banni avec Lucie Léventail, Maria B., Laetitia H., Vincent Vino, Pascal Mage, Pascal Brigante, Luciano Laguitare.

Dans la cour de l'auberge "All’arrabiata ", des comédiens préparent un spectacle malgré l'orage qui approche.

 

Kitchen Afernoon de Tina Von Traben et Uwe Skrabs

Zora, trois ans, rend visite à sa grand mère Anna, 97 ans, pour un après-midi.

I love Paris de Nicolas NSB.

 

Cauchemar, à l'amour et à la folie de Elisabeth Vissio et Philippe Frey sur une idée de Stéphanie T. Avec Béatrice Strim, Elisabeth Vissio et Philippe Frey.

une jeune femme qui dort près de son amoureux est poursuivie dans ses cauchemars...

 

L'homme que j'attendais de Roxane Petitier. Avec Roxane Petitier, Ludo et Arsouille.

Bérénice est amoureuse. Elle a trouvé son homme, celui qu'elle attendait depuis si longtemps. Elle s'emballe, elle rêve à une vie de couple épanouie et ordinaire; elle ne se reconnaît plus. Et elle se demande comment cela peut être si parfait...

 

Rotation de Wilm Huygen. Avec Aldo Borga

Rotation propose un manuel pour répandre un petit peu de folie où que vous soyez. Le film montre comment créer une chose apparemment sans importance qui peut servir à apporter de la joie dans l'espace urbain. Il y a une seconde dimension de folie dans ce film. Vous pouvez faire un court-métrage simplement en prenant une caméra même si vous n'êtes pas habitué à son utilisation.

 

Zwinkern - Clin d'oeil de Marcel Belledin. Avec Dejan Rakas, Katrin Leuthe et Rainer Knepperges.

L'histoire d'une ville dont les habitants retrouvent le sourire par un petit miracle et s'infectent mutuellement, cependant...

 

The weird guy de Andreas Grusinski. Avec Arved Birnbaum, Andreas Grusinski, Daniel Rodic, Karsten Jaskiewicz et Stefan Merten - Music: Scott Joplin
Un petit groupe de quatre personnes filme une scène et s’enfonce dans les ennuis. La star du film refuse de jouer avec un acteur parce qu’i lui doit de l’argent. La star frappe le petit acteur. Le réalisateur craque. Un vieil homme avec son chien est mêlé à la situation.

Die Liebe treibt das Leben zum verrückten Wahnsinn (L’amour amene la vie à la folie) de Constanze Langhamer - Avec Constanze Langhamer, Nassim Awad, Sven Djurovic - Caméra Mohamed Sanfina Diallo - Scénario Nassim Awad - Music: Scott Joplin.

Une jeune fille met la pression sur son petit copain qui a un visage défiguré de faire une opération esthétique. Ils décident d'aller chez un docteur, à l'air très douteux, qui doit faire l'opération. Une fois arrivés, l'opération ce déroule très vite sans aucune complication. Enfin, le nouveau visage du jeune homme est prêt. Est ce un résultat effrayant ou un résultat réussi ?

 

Burying The Obvious de Jasmin Lichtenstein - Avec Victoria Schffrath, Sebastian Schwieckler, Stefanie Wins, Marion Hecker - Camera Laura Tatiana Rade - Music: Scott Joplin.

Une procession funéraire s’avance. Elle stoppe devant une marque invisible, prête pour la cérémonie que le prêtre commence par une bénédiction. La femme descend quelque chose dans la tombe. Ce sont des morceaux de papiers arrachés à des magasines…

 

Jou jou de Feyyaz & Nicola Richter.

A propos de moments avant de marcher quelque part, de moments avant de tomber d'une certaine façon et de moments qui vous font mentir.

Verdict sans appel de Cédric Coppola Avec Pauline.Mu, Julien Sigalas, Thierry Sigalas, Pierette Arnaud, Aurélie Scarrone, Michel Bonneuil et Keva the dog.

Elle est artiste. Il est avocat. Ils semblent heureux... Mais parfois, une tragique nouvelle vient bouleverser une demande en mariage. Le verdict sera sans appel.

 

Intermède : Pauline.Mu... Une star est née

Super Mamy : Ma grand mère est super chouette, très à la mode, à l'affu de toutes les dernières technologies ; et évidemment de nos jours, sans internet, on est totalement déconnecté.

Partie 2 Documentaire

La caméra interdite

Un film de Jean-Marie Vinclair — 13 min. 30 — France — 2007 — Production Edouard Mauriat

Alors que mon grand-père se trouve entre la vie et la mort, je découvre chez lui des bobines 8mm. Des images filmées par lui et ses proches, en rupture avec ce qu'il croyait nous transmettre.

En partenariat avec La petite marchande de films et le RADAR Normandie.

Intermède Pauline.Mu... Une star est née

Convocation pour entretien : Suite à une audition, j'ai décroché le rôle de ma vie! "Forcément parce que sinon, franchement j'vois pas!" Attendez, j 'vous raconte...

Partie 3 Straight8 2009

Alfred and Audrey de Louise Green

Down under de Edwin Thomas et John Kelly

Everyday heroes de Fiona Brownlie

Je mange, je pense de Mark Downes

Gnome is where the heart is de Sarah Thom

Howard 's best worts worts day ever de Vickie Ager

One last dance de Marta Besevic et Nathalie MacArthur

Out of sync de Andrew Bradley

Monster de Matthew Keen

The truth about conveniences de Mark Burton et Sam Dowling

The bithday cat de Freya Elliott

Footsie de Chris Denton, Lindsay De Sausmarez et Lou Fletcher

 

Intermède Pauline.Mu... Une star est née

Soirée VIP: Quand on est VIP, c'est soirée Jet jet à volonté et là... C'est comme au cinéma !

 

Cinéma Mercury à minuit

Nuit blanche du cinéma

 

Une soirée, c'est trop court. Carte blanche à l'association Héliotrope.

Home sweet home : un programme de 9 films d’animation proposé par l’Agence du court métrage.

Le foyer : lieu de protection et de confort recherché par tout un chacun. Lieu de passage et de convivialité aussi, pour peu que ses occupants soient disposés à ouvrir leurs portes. Ici, un vent de folie a traversé les frontières (géo)graphiques pour semer un chaos réjouissant , entre burlesque et angoisse.

 

Fioritures

Un film de Garri Bardine – Russie - 1987 - 35 mm - 1,33 -10min. - Couleur - Scénario, image et décors : Garri Bardine.

Un rouleau de fil de fer donne naissance à un homme. Celui-ci fabrique tout ce dont il rêve : maison, jardin, chien… Il entoure son terrain d’un grillage.

 

City Paradise

Un film de Gaelle Denis - Grande-Bretagne - 2004 - 35 mm - 1,85 - 6min. - Couleur - Scénario : Gaelle Denis - Montage : Tony Fish

En arrivant à Londres, Tomoko, une jeune japonaise fraîchement débarquée avec son masque et son tuba dans ses bagages, est bien loin de se douter qu'elle s'apprête à découvrir un mystérieux secret caché sous la ville.

 

L'homme de la Lune

Un film de Serge Elissalde – France - 2006 - 35 mm - 1,85 - 18min. - Couleur - Scénario : Oscar Panizza, Serge Elissalde - Décors : Serge Elissalde - Son : Bruno Seznec - Avec Daniel Emilfork, Guillaume Gallienne, Danielle Rezzi, Cindy Tempez, Laurie Martin

Leyde, Hollande, 19ème siècle. Un jeune étudiant en médecine surprend les activités étranges d'un homme descendu du ciel par une échelle de corde. Il le suit jusqu'à la lune qui s'avère être une grosse boule de bois habitée par une étrange famille.

Fêlures

Un film de Nicolas Pawlowski – France - 2007 - 35 mm - 1,85 - 9min. 30 - Couleur - Scénario : Nicolas Pawlowski. - Montage et animation : Alexis Ducord. - Musique : Alexis Pecharman, Denis Vautrin. - Textes : Félix Doutrin.

Un vieil homme a pour seule passion une fleur en pot qu’il entoure de ses soins. Chaque soir, il attend impatiemment l’allumage automatique du réverbère qui fait face à la fenêtre pour voir l’ombre de sa plante projetée sur le mur blanc de sa chambre. Une fantasmagorie cruelle va se jouer tout en ombres et lumières...

 

Obras

Un film de Hendrick Dusollier - France - 2004 - 35 - mm - 1,85 - 12min. - Couleur - Scénario et image : Hendrick Dusollier - Son : Jean-François Viguié – Avec Eva Garcia

Obras propose, en un unique plan-séquence, un voyage dans le temps et l'espace, une déambulation poétique, graphique et sonore qui traduit visuellement les mutations urbaines, sauvages et irréversibles, à travers la destruction/reconstruction de Barcelone.

 

La dama en el umbral (La dame sur le seuil)

Un film de Jorge Dayas- Espagne - 2007 - 35 mm - 1,85 - 14min. - Couleur - Scénario : Jorge Dayas. - Image : Jesus Guijarro. - Musique : Cesar Obregon. - Animation : Francisco Antonio Peinado, Marcos Busatori, David Alvarez. - Avec Antonio Lara, Paco Cardona, Lola Alvarez, Jorge Tomé, Angel Corpa, Jesus Prieto, Emilia Dominguez, Alberto Hidalgo, Jorge Dayas.

Le capitaine Michel Alban arrive dans une ville française au début du vingtième siècle. Le soir même il aperçoit de la fenêtre de sa chambre une femme troublante.

 

Rabbit

Un film de Run Wrake - Grande-Bretagne - 2005 - 35 mm - 1,85 - 9min. - Couleur - Scénario et image : Run Wrake - Montage : Rich White - Décors : Geoffrey Higham.

Un jeune garçon et sa soeur, trouvent dans l’estomac d’un lapin, une idole qui va exaucer leurs voeux. Ils vont accumuler de grandes richesses mais pour combien de temps ?

 

Calypso is like so

Un film de Bruno Collet - France - 2003 - 35 mm - 1,66 - 7min. - Couleur - Scénario : Bruno Collet - Image : Fabrice Richard - Montage : Pascal Auclert - Décors : Bruno Collet, Jean-Marc Ogier - Son : Léon Rousseau – Avec Claire Keim

Sur un plateau de tournage désert, un acteur célèbre vit parmi ses souvenirs de cinéma. Une visiteuse inattendue va découvrir les personnalités de cet homme aussi séduisant qu'inquiétant... Ce film en marionnettes animées est un hommage irrévérencieux à Robert Mitchum.

 

Ark

Un film de Grzegorz Jonkajtys - Pologne - 2007 - 35 mm - 1,85 - 8min. - Couleur - Scénario : Grzegorz Jonkajtys - Animation : Grzegorz Jonkajtys, Grzegorz Kukus, Lukasz Muszynski, Tracy Irwin - Production : Marcin Kobylecki.

Face à la contagion par un virus mortel de leurs villes et de leurs habitations, les survivants de l'humanité prennent la fuite par les océans en direction de régions désertes. Occupant d'immenses pétroliers, ils partent à la recherche d'une terre épargnée par ce fléau. Leur chef, un être obsédé par le désir de sauver la population restante, rassemble les meilleurs hommes sur les ponts des navires. Malheureusement, ayant été contaminé par le virus fatal, il est inconscient de sa vraie nature. Ils sont en route pour un long périple désespéré vers l'inconnu... Leur but : Une terre nouvelle…

 

PAUSE

 

La bête aveugle (Mōjū)

Un film de Yasuzo Masumura – Japon - 1969 – 84 min. Couleurs - Production : Edogawa Rampo et Kazumasa Nakano - Scénario : Yoshio Shirasaka, d'après le livre de Edogawa Rampo - Photographie : Kazumasa Nakano – Avec Eiji Funakoshi, Midori Mako et Noriko Sengoku.

Film interdit aux moins de 16 ans lors de sa sortie en France

Un sculpteur aveugle enlève et séquestre dans son atelier un modèle pour la soumettre à l'empire des sens afin qu'elle devienne une statue idéale. Comprenant après plusieurs vaines tentatives qu'elle ne pourra fuir ce cauchemar, la victime est peu à peu attendrie et envoûtée par son bourreau.

 

PAUSE

 

Montparnasse

Un film de Mikhaël Hers—France - 2009 - 58 min. —Couleurs — Photographie Sébastien Buchmann — Son Jean-Christophe Julé et Laurent Benjamin — Montage Christel Dewynter — Avec Sandrine Blancke, Lolita Chammah, Didier Sandre, Aurore Soudieux, Timothée Régnier, Vinçon Thibault et Adelaïde Leroux

"Le plus grand cinéaste français de demain " Luc Moullet à propos de Mikhaël Hers.

Une nuit, trois jeunes femmes, le néon des boulevards, quelques rues désertées, une galerie marchande, un jardin endormi, le parvis de la tour, l’esplanade de la gare, le café du départ, un appareil photo, un concert, une terrasse, puis la ville qui s’éveille, Montparnasse. Sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs Cannes 2009. prix Jean Vigo 2009.

PAUSE

 

Police fédérale Los Angeles (To Live and Die in L.A.)

Un film de William Friedkin - USA - 1986 – 116 min – Couleurs - Scénario de William Friedkin et Gerald Petievich d'après son roman - Production Irving H. Levin, Musique Wang Chung - Photographie Robby Müller. Avec William L. Petersen, Willem Dafoe, John Pankow, Debra Feuer, John Turturro, Darlanne Fluegel et Dean Stockwell.

Richard Chance est un flic tête brûlée, obsédé par la traque du faussaire Rick Masters. Le jour où son co-équipier est abattu alors qu'il menait une opération en solo, Chance décide de monter un coup tordu des plus illégaux en braquant un convoyeur de fonds... qui s'avère être un agent du FBI infiltré, et qui est abattu accidentellement. Obstiné, Chance continue à tendre son piège autour de Masters, malgré le déluge de violence qui s'abat autour de lui.

Petit déjeuner

Au cinéma Mercury

Ouverture, l'édito du président

Le cinéma en tant que rêve, le cinéma en tant que musique. Aucun art ne traverse, comme le cinéma, directement notre conscience diurne pour toucher à nos sentiments, au fond de la chambre crépusculaire de notre âme.

Ingmar Bergman

Laterna Magica

 

L’édito des 10èmes rencontres, c’était facile à faire. Les nombres ronds, cela permet de revenir sur les années passées et d’évoquer avec un brin de fierté, un brin de nostalgie, le travail accompli.

 

Pour les 11emes, c’est plus délicat. Regard Indépendant n’embrasse pas de grande cause, n’a pas de déclaration fracassante à faire, ne s’imagine pas en avant-garde (tout en espérant ne pas être en arrière-garde). Qu’est-ce que Regard Indépendant si ce n’est une association, c’est à dire un petit groupe de femmes et d’hommes qui se retrouvent pour partager leur passion des images et du son, de la fête et d’une certaine façon de faire qui s’écarte, sans en faire un étendard, des sentiers trop balisés. Un petit groupe qui cherche aussi les moyens de faire partager ces passions et de faire découvrir ses propres découvertes.

 

La dimension régionale est toujours centrale dans la manifestation. Le travail de programmation vise avant tout à offrir cette fenêtre de diffusion aux créateurs du sud-est, à rester attentif à leur activité et a conserver une grille ouverte qui puisse, presque jusqu’au dernier moment, intégrer leur nouveau film. On retrouvera cette année quelques fidèles des Rencontres : Xavier Ladjointe lancé dans l’aventure d’un long métrage documentaire, Jean-Pierre Ybert, Loïc Nicoloff, Emmanuel Benichou que l’on a connu dans d’autres registres ou encore Alizé Sambain qui achève ses études à l’ESRA. De nouveaux noms viennent se joindre à eux, Guillaume Levil, Raphaël Zamochnikoff, Anaïs Vaillant et Alexandra Tesorini. Signe de notre propre ouverture comme du renouvellement constat des talents.

 

Cette dimension s’incarne également dans nos propres activités d’encouragement à la création. Le super 8 bien sûr, avec la présentation de notre nouvelle collection de films en tourné-monté sur la thème A la vie, à l’amour à la folie. Tout un programme partagé cette année par des réalisateurs venus d’Allemagne à travers un partenariat avec Televisor et Soundtrack Cologne 6.0.

 

Mais voilà, le dogme régional ne cesse de se fissurer sous les ouvertures de plus en plus nombreuses à d’autres formes de cinéma indépendant. Outre les cartes blanches, nous avons ouvert depuis quelques années l’écran des Rencontres à des réalisateurs aux démarches singulières venus d’outre PACA. Ainsi c’est la troisième fois que nous diffusons le travail de Jérémie Lenoir et son approche sensible des arts de la Guinée (musique rap, graphisme, sculpture, poésie) et nous renouvelons avec délectation la nuit blanche du cinéma qui permet d’assouvir les instincts cinéphiles des plus mordus d’entre nous, avec le plaisir de présenter à notre public le nouveau film de Mickaël Hers, Montparnasse.

 

Et puis cette année, nous renouons avec nos envies de mêler projections et spectacle vivant. Musique avec les slamuses gueules, le Duozic et les performances de Low(ic) et de Mathieu Geghre d’In Extenso qui mixeront sur nos super 8. Rires avec le one woman show de Pauline.Mu. Et puis nous ferons participer le public. En ouverture, nous lui proposerons de nous raconter ses souvenirs de cinéma, les salles de Nice, les dernières séances. Et le dimanche, nous accueillerons un artiste, Philippe Astorg, qui proposera à nos spectateurs de devenirs acteurs et de parler « A propos de Nice », autour d’un dispositif incluant le film de Jean Vigo.

 

 

Vincent JOURDAN, président

Regard Indépendant

Programme du vendredi 23 octobre

Cave Romagnan—18h30

Apéro-rencontre du public avec l’équipe des Rencontres et les réalisateurs des films de la soirée.

Théâtre Trimages—19h30

Courts métrages – Films d’écoles et d’ateliers

Magic Bubble

Un film réalisé par Maxime Bedini, Pauline Lalle, Binta Ndiaye et Juliette Tournier dans le cadre d'un atelier cinéma du collège Fabre avec la collaboration d'Héliotrope. - 9 min.

L'association Héliotrope a accompagné une classe de 3ème du collège Fabre dans un processus de réalisation audiovisuelle, incluant les initiations techniques et conceptuelles préalables. A partir d’un scénario écrit autour du thème de la ville, les élèves ont filmé une traversée de Nice en 4 lieux symboliques de leur ville. Encadrés par des étudiants en cinéma de l'ESRA et des professionnels de l’image et du son, ils ont mis en pratique leur choix de mise en scène.

 

Maître provisoire des illusions

Un film de Laure Atanasyan — 20 min.—BTS audiovisuel de cannes / AEBAC

Fanny se rend régulièrement à des soirées masquées. Elle se perd peu à peu dans ses souvenirs.

Au hasard des livres

Un film réalisé par Agathe Degironde et Lucille Bassard dans le cadre d'un atelier cinéma de la CCAS centre Saint-Martin de Vésubie avec la collaboration d'Héliotrope - 10 min.

 

Instinctif

Un film réalisé par Céline Tejero—22 min.—ESRA Côte d’Azur—Avec Vincent Rottiers, Marika Patti, Virginie Laurence Carillo et Mélissa Prat.

Un jeune homme se fait engager dans une boutique de mode pour approcher enfin cette mère qui ne le connaît pas.

 

Les têtes de rois

Un film d’Alizé Sambain—19 min.—ESRA Côte d’Azur—Avec Hélène Zimmer, Paul Pinceloup, Omer Utkan Sencer, Michael Pontello.

Un jeune couple qui part traverser l’Europe pour son plaisir croise le chemin de migrants qui tentent de rejoindre l’Angleterre pour survivre.

Théâtre Trimages—21h30

Courts métrages – Création régionale

 

Offres spéciales

Un film de Jean-Pierre Ybert – 13 min. — Production Orion Digital — Avec Didier Nobletz, Jean-Hugues Courtassol et Delphine Depardieu.

Michel est un employé de bureau ordinaire, persuadé de pouvoir transformer son destin. Désabusé par une idylle corrompue, il décide de se débarrasser d’un gênant rival. Il rencontre un commercial persuasif et efficace.

 

Sur les traces des métempsychotiques

Un film de Loïc Nicoloff — Documentaire - 26 min. production Loïc Nicoloff et Zoïc Productions.

Ils sont des centaines, à la frontière de la réalité, persuadés de partager leur vie avec les esprits de personnes décédées...

Ce sont eux qui sont au centre de notre reportage.

Un documentaires sur les fantômes, et ceux qui les pourchassent.

 

Oté

Un film de Guillaume Levil – 12 min. — Production Guillaume Levil et association Les nous — Avec Émilie Brunner, Camille Bessière-Mithra et Philippe Rigot.

Un Réunionnais surnommé Papaye vient découvrir la métropole. Il y rencontre un concierge caricatural, un Chinois qui n'est même pas bridé, un Alsacien tout noir. Mais surtout, il remarque Aude, une jolie violoniste.

Oté est une fable teintée d'humour et de couleurs sur l'acceptation. Car cette acceptation, cuisinée au rythme de la musique, donne des morceaux d'art, des morceaux d'amitié et avant tout des morceaux d'amour.

 

La piscine

Un film de Fabrice Chanut — 2008—26 min. Production Fabrice Chanut et Arkadine — Avec Cyril Leconte, Luc Palun, Jacques Mauria.

Prix du Short film Corner à Un festival c’est trop court ! 2009.

Un été caniculaire quelque part en Provence.

Comme d’habitude, Thierry fait la manche.

Simon, aujourd’hui, se sent investit d’une mission : aider son prochain.

Une piscine pourrit quelque part.

Ces deux personnages, qui n’ont jamais rien eu, vont enfin avoir le droit à leur petit coin de paradis.

 

The damned soul

Un film de Raphaël Zamochnikoff — 2009—12 min. Production Alfy Prod. — Avec Ségolène Alunni et Rupert Wynne-James.

Elle ouvre les yeux... dans un autre monde. Le passé, le présent et le futur s'y confondent. Elle est en train de mourir. Peut-elle encore y échapper ? Ou est-ce désormais inévitable ?

En guise de manifeste

Samedi 24 octobre 14h00 - Théâtre Trimages

 

Foniké [en guise de manifeste]

 

Un film de Jérémie Lenoir - 31 min. - 2008 - Production: Des Collages.

Etat des lieux trois ans après le premier tournage; en même temps que relecture du premier film, d'après un texte d'Aimé Césaire , "En guise de manifeste littéraire", lettre à André Breton parue avec le "Cahier d'un retour au pays natal".

En 2008 je sentais l'urgence d'aller tourner une suite, une actualisation. Je suis parti avec le "Cahier..." dans mes plans, avec l'idée de faire se rencontrer la poésie de Césaire et la rue de Conakry, pour voir…

A Conakry, Safura Modou Wondety, leader du groupe Kassangue, me dira: "Je le cherchais depuis longtemps".

Finalement, le Cahier est resté au pays natal.

 

Foniké [en guise de manifeste] c'est une histoire de retours. Guinée, fin 2008, trois ans après le premier Foniké ("jeunesse" en soussou, l'une des langues du pays), Jérémie Lenoir est revenu à Conakry avec une idée : faire se rencontrer la poésie d'Aimé Césaire, celle de son livre phare éclatant Cahier d'un retour au pays natal avec les jeunes artistes qu'il avait filmés dans son premier film. Retour aussi, du coup, sur la situation d'un pays toujours en crise, toujours en absence d'avenir pour sa jeune génération. Un aspect du film qui prend une résonance particulière à la lumière des derniers évènements qui ont vu le pouvoir verser le sang de la rue à défaut de répondre à ses aspirations. Retour enfin sur des expressions artistiques, le rap, la poésie, le graphisme, la sculpture, expression sociale, politique, expressions vitales d'espoir et de désespérance, de rage mêlés.

A ces expressions, Jérémie Lenoir ouvre modestement une fenêtre pour que les mots et les visages parviennent jusqu'à nous. Le réalisateur s'efface derrière ceux qu'il filme leur permettant de s'adresser directement au spectateur, nous. Ce dispositif donne ainsi un sens dramatique à une figure classique de l'imagerie du rap et fait naître l'émotion. Il y a là un sentiment de proximité qui me ramène toujours aux maîtres fous de Jean Rouch. C'est juste un sentiment personnel.

Au-delà de ce dispositif qui prolonge celui des deux films précédents, Jérémie Lenoir cherche à donner un équivalent cinématographique à la poésie césairienne. Le rythme scandé, la force des images poétiques et leur violence, se retrouve dans un montage alterné, structuré par le personnage du sculpteur. L'émergence de la figure, humaine, belle et tourmentée, à partir du bloc de bois brut, est une métaphore efficace d'un état d'esprit : obstiné à créer, obstiné à vivre, porteur d'une tradition artistique qui plonge très loin dans le passé mais qui sait être d'aujourd'hui. Le visage de bois peint c'est disons, du Giacometti, comme les mots de Césaire sonnent toujours si terriblement justes dans les bouches des rappeurs de 2008. L'art, malgré tout, reste un lien et un langage universel.

 

Petite partie plus pratique. Foniké [en guise de manifeste] a été édité en DVD directement par Jérémie avec deux suppléments, L'un concerne Maitre Kader, le sculpteur et l'autre suit BLZ de Conakry à Kamsar. Jérémie cherche un financeur pour le pressage de 500 exemplaires du dvd. Pour vous procurer le film ou le soutenir dans son travail, vous pouvez le contacter via le site Foniké.

 

La caméra interdite

Samedi 24 octobre 14h00 - Théâtre Trimages

 

La Caméra Interdite

Un film de Jean Marie Vinclair / 2007 / 13 min. 30.

Avec le concours de La petite marchande de films et de l'Atelier du film court / RADAR Normandie

 

Alors que mon grand père se trouve entre la vie et la mort, je découvre chez lui des bobines 8mm. Des images filmées par lui et ses proches, en rupture avec ce qu'il croyait nous transmettre.

Pourquoi avoir choisi de faire un film sur vos grands-parents ?

Le film s'est imposé de lui-même. J'allais perdre mon grand-père, et dans le même temps je découvre des images qui me troublent, me questionnent.

De là, la question de ce que l'on "transmet malgré soi" est apparue... Mes rapports avec mon grand-père furent tumultueux, allant d'un trop plein d'amour à la défiance.

Mon rapport au cinéma est né de cette relation.

Le film est un geste réparateur, rédempteur peut-être, avant le regret...

 

Aviez-vous un message à faire passer ?

Pas particulièrement de message, sinon une pensée sur la trace, le temps, la mémoire...

 

Au final, qu’est-ce que ce film vous a apporté ?

Une forme de soulagement. Une fierté peut-être de l'avoir fait, et qu'il le voit avant qu'il

ne disparaisse. Car il est décédé maintenant...

 

Pourriez-vous dire une phrase qui donnerait envie aux spectateurs d’aller voir votre film?

"Etre filmé ne rend pas immortel. Juste un peu" (Extrait de La Caméra interdite.)

 

Musiques lointaines

Samedi 24 octobre 14h00 - Théâtre Trimages

Mongolia expedisound

Un film de Laurent Lemonnier — France — 2009 — 52 min. — Documentaire — Production : Cylid Productions (Marseille).

 

C’est une véritable aventure humaine, un road-trip de plus de 30 000 kilomètres au départ des Calanques de Marseille en direction des steppes de Mongolie:

2 ans de préparation, 12 personnes, 3 poids lourds, 6 pays traversés et un objectif principal, l’arrivée à l’orphelinat d’état d’Oulaan Baatar.

 

Durant un mois et demi, l’équipe partage le quotidien de près de 150 enfants et adolescents avec comme seule ambition de les divertir, de leur apporter un peu de réconfort et d’améliorer leur quotidien.

Deuxième objectif : la découverte de la culture mongole et tout particulièrement de leur musique en rencontrant les groupes locaux….Le mélange des cultures … La fusion s’opère au-delà des espérances de chacun…et à l’aide d’un sound-system, l’équipe organise des soirées, diffuse et enregistre les musiques traditionnelles.La série Expedisound est née de la volonté du label de faire partager à chacun d’entre vous les aventures d’un groupe de musiciens nomades, issus d’une société moderne en perpétuelle recherche de matières sonores.

Les sons et les images rapportés de ces voyages longs de plusieurs mois, sont le fruit de rencontres spontanées, uniques et parfois improbables. Un tel projet réside essentiellement sur l’échange artistique et la complicité entre les musiciens voyageurs et les musiciens locaux.

 

Le premier Opus de la série, au format Cd de 15 titres: “African Expedisound” voit le jour en 2006, après un voyage de plusieurs mois à travers le Maroc, la Mauritanie, le Sénégal et le Mali… Un documentaire du même nom, issu de cette aventure africaine, sort sur le DVD “World traveller Adventures »

 

Le deuxième opus de la série de tourne vers les territoires lointains de la Mongolie où au cours de l’année 2006, un voyage organisé par l’association Watch your Back, emmena durant 6 mois, une équipe de 12 personnes sur les terres de Genghis Khan. Après deux ans de travail nous vous proposons donc ce deuxième opus qui contient.

Un cd audio 17 titres
1 DVD (Documentaire 52min + diaporama + BO du doc)
Un livret 32 pages sur le voyage, les rencontres et la culture musicale Mongole.

 

Plus d'informations sur le site du label

Le grand soir du super 8

Samedi 24 octobre 20h30 - Théâtre Trimages

La grande soirée super 8 sera l'occasion de présenter notre nouvelle collection de films en tourné-monté A la vie, à l’amour, à la folie. Production Regard Indépendant en partenariat avec Televisor et Soundtrack Cologne 6.0 (Köln—Allemagne), onze films seront projetés pour la première fois (y compris pour leurs auteurs !) avec une bande sonore diffusée simultanément. Un douzième film sera présenté, celui de Cédric Coppola, bien connu des spectateurs des Rencontres, en format vidéo, mais ayant respecté les contraintes de la collection. La plupart des réalisateurs seront présents, sans doute très anxieux de découvrir le résultat.

 

La soirée comprendra également La caméra interdite, un film documentaire de Jean-Marie Vinclair qui utilise des super 8 familiaux pour raconter ses grands parents. En partenariat avec La petite marchande de films et le RADAR Normandie. Vous découvrirez enfin une nouvelle sélection de super 8 tourné-monté des Straight 8 britanniques avec quelques petites perles d'humour et de poésie sur pellicule.

 

All’arrabiata d’Antoine Banni avec Lucie Léventail, Maria B., Laetitia H., Vincent Vino, Pascal Mage, Pascal Brigante, Luciano Laguitare.

Dans la cour de l'auberge "All’arrabiata ", des comédiens préparent un spectacle malgré l'orage qui approche.

 

Kitchen Afernoon de Tina Von Traben et Uwe Skrabs.

Zora, trois ans, rend visite à sa grand mère Anna, 97 ans, pour un après-midi.

 

I love Paris de Nicolas NSB.

 

Cauchemar, à l'amour et à la folie de Elisabeth Vissio et Philippe Frey sur une idée de Stéphanie T. Avec Béatrice Strim, Elisabeth Vissio et Philippe Frey.

Une jeune femme qui dort près de son amoureux est poursuivie dans ses cauchemars...

 

L'homme que j'attendais de Roxane Petitier. Avec Roxane Petitier, Ludo et Arsouille.

Bérénice est amoureuse. Elle a trouvé son homme, celui qu'elle attendait depuis si longtemps. Elle s'emballe, elle rêve à une vie de couple épanouie et ordinaire; elle ne se reconnaît plus. Et elle se demande comment cela peut être si parfait...

 

Rotation de Wilm Huygen. Avec Aldo Borga.

Rotation propose un manuel pour répandre un petit peu de folie où que vous soyez. Le film montre comment créer une chose apparemment sans importance qui peut servir à apporter de la joie dans l'espace urbain. Il y a une seconde dimension de folie dans ce film. Vous pouvez faire un court-métrage simplement en prenant une caméra même si vous n'êtes pas habitué à son utilisation.

 

Zwinkern - Clin d'oeil de Marcel Belledin. Avec Dejan Rakas, Katrin Leuthe et Rainer Knepperges.

L'histoire d'une ville dont les habitants retrouvent le sourire par un petit miracle et s'infectent mutuellement, cependant...

 

The weird guy de Andreas Grusinski. Avec Arved Birnbaum, Andreas Grusinski, Daniel Rodic, Karsten Jaskiewicz et Stefan Merten - Music: Scott Joplin.

Un petit groupe de quatre personnes filme une scène et s’enfonce dans les ennuis. La star du film refuse de jouer avec un acteur parce qu’i lui doit de l’argent. La star frappe le petit acteur. Le réalisateur craque. Un vieil homme avec son chien est mêlé à la situation.

Die Liebe treibt das Leben zum verrückten Wahnsinn (L’amour amène la vie à la folie) de Constanze Langhamer - Avec Constanze Langhamer, Nassim Awad, Sven Djurovic - Caméra Mohamed Sanfina Diallo - Scénario Nassim Awad - Music: Scott Joplin.

Une jeune fille met la pression sur son petit copain qui a un visage défiguré de faire une opération esthétique. Ils décident d'aller chez un docteur, à l'air très douteux, qui doit faire l'opération. Une fois arrivés, l'opération ce déroule très vite sans aucune complication. Enfin, le nouveau visage du jeune homme est prêt. Est ce un résultat effrayant ou un résultat réussi ?

 

Burying The Obvious de Jasmin Lichtenstein - Avec Victoria Schffrath, Sebastian Schwieckler, Stefanie Wins, Marion Hecker - Camera Laura Tatiana Rade - Music: Scott Joplin.

Une procession funéraire s’avance. Elle stoppe devant une marque invisible, prête pour la cérémonie que le prêtre commence par une bénédiction. La femme descend quelque chose dans la tombe. Ce sont des morceaux de papiers arrachés à des magasines…

 

Jou jou de Feyyaz & Nicola Richter.

A propos de moments avant de marcher quelque part, de moments avant de tomber d'une certaine façon et de moments qui vous font mentir.

 

Verdict sans appel de Cédric Coppola Avec Pauline.Mu, Julien Sigalas, Thierry Sigalas, Pierette Arnaud, Aurélie Scarrone, Michel Bonneuil et Keva the dog.

Elle est artiste. Il est avocat. Ils semblent heureux... Mais parfois, une tragique nouvelle vient bouleverser une demande en mariage. Le verdict sera sans appel.

In Extenso en ouverture

Soirée d'ouverture

Jeudi 22 octobre – à partir de 19h30 - MUSEAAV

In extenso, groupe de pop indé en français, influencé autant par Dominique A que par Radiohead ou The Pixies,  se produit  régulièrement dans des performances transversales mèlant musique et autres médias artistiques ( cinéma, danse, théâtre... )

 

Il a participé l'an dernier à "Un festival c'est trop court " et  se produira jeudi 22 octobre dans une formation duo inédite.  Le groupe ( du moins sa moitié harmonique et mélodique ) illustrera une poignée de films super 8  issus de la collection "Insomnie" proposée par  Regard Indépendant et jouera quelques un de ses  nouveaux morceaux.

Mathieu Geghre: Claviers guitare, chant

Anthony Chefdeville: guitare, looper

Retrouvez In extenso sur leur site et sur Myspace

Demandez le programme

Terminé avec tous les détails possibles, vous pouvez désormais télécharger en pdf le programme complet de ces 11e Rencontres. Cliquez sur le lien en haut à droite ou tout simplement ici. Bien sûr, ce programme est suceptible de modifications qui seront mises à jour sur le fichier du blog et vous seront communiquées sur place. Bonne lecture et à très bientôt.

Vous pouvez également télécharger la fiche pratique avec le plan des salles, les adresses et tous les détails.

Nous rappelons que cette année, le tarif sera unique et ramené à 3 € pour la séance. Le tarif de la nuit du cinéma est à 10 €, petit déjeuner compris. Le passe Rencontres reste à 20 € (avec l'adhésion à Regard Indépendant) et 15 € en pré-vente jusqu'au 22 octobre. Pour effectuer un pré-achat, il vous suffit de réserver votre passe par mail : [e-mail].

Les inivitations pour les soirées d'ouverture et de clôture doivent être demandées de la même façon.

To live and die in LA

Nuit du cinéma 24/25 octobre - Cinéma Mercury

To live and die in LA (Police Fédérale Los Angeles)

 

Un film de William Friedkin - USA - 1986 – 116 min – Couleurs - Scénario de William Friedkin et Gerald Petievich d'après son roman - Production Irving H. Levin, Musique Wang Chung - Photographie Robby Müller. Avec William L. Petersen, Willem Dafoe, John Pankow, Debra Feuer, John Turturro, Darlanne Fluegel et Dean Stockwell.

 

Richard Chance est un flic tête brûlée, obsédé par la traque du faussaire Rick Masters. Le jour où son co-équipier est abattu alors qu'il menait une opération en solo, Chance décide de monter un coup tordu des plus illégaux en braquant un convoyeur de fonds... qui s'avère être un agent du FBI infiltré, et qui est abattu accidentellement. Obstiné, Chance continue à tendre son piège autour de Masters, malgré le déluge de violence qui s'abat autour de lui

 

Police Fédérale marque l'apogée du style très énergique de William Friedkin, qui réitère ici certains tours de force de French Connection (une scène de poursuite sur autoroute d'anthologie, par exemple) en s'appropriant une esthétique rappelant le style des années 1980. Filmé dans un style branché, souligné par une musique tonitruante de boîte de nuit (par Wang Chung), donnant la part belle à un Los Angeles tout en néons et en terrains vagues, le film est un polar efficace qui joue sans cesse autour des notions de bien et de mal.

William Petersen, dont c'était le premier grand rôle, y incarne un officier de police cinglé qui use de méthodes de voyou tandis que Willem Dafoe déploie tous ces charmes vénéneux pour nous montrer la séduction sensible du mauvais garçon.

Adaptation d'un roman de Gérald Petievich, le film s'ouvre sur un générique remarquable, qui mérite la vision de ce film étrange, à la fois hystérique et tordu, mais traversé par des séquences qui sont parmi les meilleures que Friedkin ait jamais tourné. (Wikipedia)

Jeu - Finale

Voilà, c'est fini. Le dernier film à deviner était Le mystère de la chambre jaune, version Bruno Podalydès en 2003. bravo aux gagnants, merci à tous les participants. On se retrouve la semaine prochaine pour les 11e Rencontres Cinéma et Vidéo à Nice, du 22 au 25 octobre.